专辑简介:《战神卡尔迪亚》是陈珊妮于2017年10月3日正式发行的第十二张个人专辑,收录了11首歌曲,由陈珊妮担任制作人。2018年6月30日,陈珊妮凭借该专辑获第18届华语音乐传媒奖评审团推荐奖。《战神卡尔迪亚》共收录11首歌,除《不要不要》外的10首歌曲的词、曲、编、唱均由陈珊妮一手包办,而与她合作多年的吉他手徐千秀和徐研培则包揽了专辑大部分的吉他演奏。该专辑是一张概念专辑,“战神”并不是指科幻片中的巨大机器人,而是指网络上的“键盘侠” 。在音乐制作上,陈珊妮运用了更多声音取样,如《独处》的电车关门声。而《乱码》是以生活声响构成的节奏去表现那种反叛,其中一把固定的木吉他也是取样 。为保证专辑音质,专辑母带交由纽约Sterling Sound的母带工程师Greg Calbi处理 。艺术家简介:陈珊妮——拥有创作歌手、唱片制作人、画家、摄影师多重身份的陈珊妮是近年来华人世界最重要的女性音乐人之一,也是当下华语音乐圈炙手可热的音乐制作人,无论是个人作品,或是为其他歌手制作的唱片,历年来都获得诸多奖项的肯定。陈珊妮曾为许多华语乐坛的天王天后包括:梁朝伟(《花样年华》同名歌曲)、谢霆锋(《香水》等)、梁静茹、莫文蔚、周笔畅、Hebe、范玮琪、郑秀文等创作歌曲或制作专辑。其音乐风格独特,曲风多变。 除了唱片作品之外,陈珊妮并多次与屏风表演班以及李国修合作包括《我妹妹》、《三人行不行》等多部剧场配乐,可谓全才型音乐人。跨界表现上,首本画册《GloomysundayRosy》获得出版界最高荣誉金蝶奖之整体美术与装帧设计奖提名后,又再受到国际书展肯定。推油少年32集免费播放
《Mr. Hands》是Herbie Hancock创作的第30张专辑。其中有与Jaco Pastorius合作的“4 A.M”上,还有完全由Hancock本人演绎的全合成器曲目“Textures”。“Shiftless Shuffle”(最初是为仅日本发行的“Directstep”录制) 是与首次在1973年专辑《Head Hunters》出现的The Headhunters quintet的全部五个成员合作的,其中包括五重奏的原鼓手Harvey Mason。这张专辑是汉考克第一次使用一台电脑完成,这次是Apple II。并且,他还会持续与苹果电脑保持良好的关系。这是一张专辑被忽视的专辑,实际上这将成为Hancock的"straight" electric jazz风格的最后一次演绎。在后来的专辑中,他开始更多地关注R&B风格。Hancock七岁开始学习钢琴,两年以后就开始他的第一次公开演出.高中和大学时期他在一些半专业的乐团中演奏,偶尔有机会为一些造访的爵士乐手伴奏,其中就有Donald Byrd.1961年,Hancock第一次在纽约演出就是和Donald Byrd合作,后来自己建乐团时也和Donald Byrd合作过. 他声名鹊起获得广泛承认的是他加入Miles Davis的五重奏以后.他与Miles共同呆了五年多,在与Davis合作的后期,乐队开始演奏Jazz-rock的风格,Hancock对这种风格十分适应,1968年他自己组了一个六重奏追求自己的演奏观念.他们演奏Hancock原创的作品,乐队成为70年代早期最受欢迎和最具影响力Jazz-Rock乐队. 从1969年开始,Hancock广泛使用电钢琴和其他电子乐器,包括合成器.1973年迫于经济压力Hancock将他的乐队削减为四重奏,其中包括特色乐手Bennie Maupin.新乐队的风格还是Fusion,但这次更多偏向于Jazz-Funk.Hancock四重奏的首张专辑Head Hunters被刚萌芽的Disco乐界广泛接受而且赢得巨大的销量.整个七十年代其余的时间,Hancock的音乐始终关注于这个领域.期间他也制作了数张传统爵士专辑,其中有与Chick Corea一起的以及他自己乐队V.S.O.P.Hancock在音乐中展现了一种影响深远的创造性,为流行唱片工业设立了一个标准.音乐在形式上是理性的产物,但其内容却是无法缺少热情的, V.S.O.P.乐队的作品一向以其完整性、强烈的情绪和原创性着称.尽管Hancock最初的兴趣在传统爵士上,但他非常有技巧地将其音乐的探索推向其他的领域,创作出一组激动人心的作品.
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